AD ALTA 

 

JOURNAL OF INTERDISCIPLINARY RESEARCH

 

 

 

FORUM THEATER AND MOVEMENT 
 

a

 

ZUZANA HUBINSKÁ  

Constantine The Philosopher University in Nitra, Faculty of 
Education, Department of Music, Dražovská 4, 949 01 Nitra, 
Slovakia 
email: 

a

 

z.hubinska@hotmail.sk 

 
Abstract: In this article, we deal with an innovative approach to the methods of Forum 
Theater. We offer readers a proposal for a model of a Forum Theater performance 
based on the movement processing of individual situations, in which we emphasize the 
mediation of emotions displaying through natural movement expressions or slightly 
stylized dance elements. The main theme in the design of the performance, which is 
intended for the second stage of primary education, is the increasingly topical topic of 
cyberbullying. Despite the fact that we associate the Forum Theater with forms of 
creative drama, we can also utilize it in everyday teaching, for example in subjects 
aimed at creating social consciousness - civics. The article contains a brief description 
of the Forum Theater, an explanation of the concept of cyberbullying and a description 
of individual dance techniques, the means of expression of which we can use in the 
presentation. Last but not least, a specific proposal for a model of the Forum Theater 
performance - Cyberbullying - is a part of it.  
 
Keywords: Forum Theater, movement, dance elements, cyberbullying, performance 
 

 
1 Introduction 
 
The Forum Theater is one of the forms of creative drama, based 
on the concept of the Theater of the Oppressed, founded by 
August Boal.

1

 It was created in the 1960s in response to the 

worsening political situation in Brazil. August Boal is a 
prominent director, writer, theater theorist and, last but not least, 
a politician. After studying in New York, he returned to Brazil, 
where he had the opportunity to realize his ideas and seek new 
theatrical forms through experimentation. The works he created 
in this environment focused on authorial work, adapted to the 
Brazilian audience.

2

 The aim was to gain a better understanding 

of the issue the Brazilian people were facing at the time. The 
political situation mentioned in the introduction exacerbated, 
several upheavals took place and that also reflected in the 
cultural environment. The creations of domestic authors were 
forbidden and the creators themselves were persecuted. 
Nevertheless, A. Boal could not be discouraged, he continued to 
present his works and gradually a new concept of theater began 
to be profiled, based on the dismantling of passive participation 
of spectators. A. Boal was even arrested, but under public 
pressure, he was allowed to exile in Argentina, where he 
continued to form the new theatrical concept.

3

 However, the 

situation in South America was not satisfactory and therefore he 
had to emigrate to Europe. There he encountered a different type 
of problems and pressure (invisible at first glance), to which he 
reacted in his work.

4

 In 1986 he returned to his native country, 

founded the main center of the Theater of the Oppressed and also 
other theater companies in Rio de Janeiro. Through several steps, 
he gradually gained recognition from both theater and the 
pedagogical community. The purpose of his life became the 
realization of various performances using the principles of the 
Theater of the Oppressed, as well as traveling, organizing 
workshops throughout the country and visiting various schools 
and universities.

5

 

  

The Theater of the Oppressed is a specific type of theatrical 
concept that can also be used as a form of learning. It includes 
various techniques, exercises and games that, as a whole, 
encourage a certain change in the perception of society.

6

                                                 

VALENTA, M. 2007. Dramaterapie. Praha: Grada, 2007. s. 49. 

 The 

emphasis is on revealing various negative influences in the life 
of an ordinary person (oppression, non-freedom, etc.) and to help 
solve such problems through these authentic theatrical means. 
The interesting fact about this concept is that the audience is not 

2

 SANTOS, B. et. al. 2016. 

Divadlem ke změně. Praha: Antikomplex, 2016. s. 19.

 

3

VALENTA, M. a kol. 2006. 

Rukověť dramaterapie a teatroterapie. Olomouc: 

Univerzita Palackého, 2006. s. 26.

 

4

TKAČOVA, M. 2016. Divadlo utlačovaných a specifika práce Elišky Lindovské

Brno: JAMU, 2016. s. 17. 

5

 SOCHA, J. 2007. 

Alternativa prevence sociálně patologických jevů na gymnáziích – 

Divadlo fórum. [Bachelor work]. Brno: Masarykova univerzita, 2007. s. 9, 10. 

MACKOVÁ, R. 2002. Divadlo Fórum. Brno: JAMU, 2002. s. 31.

 

in the role of a passive observer but enters the story in the role of 
actors.

7

 For each country where this form is utilized, specific 

theatrical means, forms and techniques of the oppressed theater 
are selected, depending on the conditions and situation of the 
environment - most often Newspaper Theater (media control, 
censorship, the aim is to teach spectators to read correctly and 
reveal objective facts), Forum Theater and Sculpture Theater 
(absent of spoken word).

8

 

 This author deals with the topic of the 

Theater of the Oppressed in more detail: SONDOROVÁ, D. 
2019. The Theater of the Oppressed as one of the means of 
resocialization of delinquent youth (In: Sapere Aude 2019. p. 70-
76).  

2 Forum Theater 
 
"It represents one of the best known and most used techniques of 
the Theater of the Oppressed"

9

 

 

In its inception it was used for political purposes, as through this 
form, theater actors appealed to the poor to express a different 
stance on social oppression. It is interpreted in the form of a 
compact performance, which presents the audience with attitudes 
to various problems, gives them the opportunity to realize their 
position and possibly change it.

10

 Its origins date back to the 

1960s, when A. Boal and the Teatro de Arena undertook joint 
tours of the poor areas of northeastern Brazil. Through this form, 
he tried to arouse the oppressed peasants to revolt. However, he 
realized that he should not be the one to offer them a solution, 
but they should come up with it themselves. Another impulse 
was the experience from the dramaturgical seminar, when during 
the presentation of one play a quarrel arose between the 
participants, in which the spectator entered to express his 
motives. This situation fascinated him because he experienced 
how fiction grew into reality and he too began to think about 
breaking these boundaries.

11

 

  

The third stimulus in the gradual creation of a comprehensive 
form of the Forum Theater was the principle of the so-called 
“Joker“. This character can play any role, stop and enter the 
play, comment on the performance in a social, political or 
historical context. Through this role, A. Boal influenced the 
conventional stylizations of contemporary theater.

12

 However, 

the Forum Theater was not established until Boal's return to 
South America, which we described in the paragraph above. He 
started utilizing the so-called simultaneous dramaturgy, in which 
the audience could suggest different solutions to the situation 
within the interpretation of the performance. Based on one 
improvisation from theater-goer, who was not satisfied with the 
end of the story, he adjusted the rules and the audience became 
active participants in the performance – co-actors.

13

                                                 

HANZLÍKOVÁ, I. 2010. 

Realizace Divadla fórum s klienty chráněného bydlení 

Domov Klíč – CSS Olomouc. [Diploma work]. Olomouc: Univerzita Palackého, 2010. 
s. 15 – 16. 

 The 

principle of the play allows viewers to watch the story and later 
invites them to incorporate. In the first moment, the audience is 
presented with a short story with a title theme that deals with 
social or political issues, where the main character - the 
protagonist/oppressed, tries to resist the antagonist/oppressor. 
The story ends with the loss of the main character and the Joker 
subsequently invites the audience to change the actions of the 
actors on the stage. The members of the audience can safely 
verify their opinions, attitudes, strategies and see if they can 
reverse the initial reactions for a positive result. They can find 

8

 

SANTOS, B. et al. 2016. 

Divadlem ke změně. Praha: Antikomplex, 2016. s. 21.

 

9

 SONDOROVÁ, D. 2019. Hudobno-dramatické aktivity a ich využitie v technike 

Divadlo fórum. In Teorie a 

praxe hudobní výchovy VI., 2019, č. 6, s. 189. 

10

 MATYAŠOVÁ, 

L. 2005. Divadlo fórum 

na školách žije. In 

Tvořivá 

dramatika. 2005, 

č. 3, s. 15. 

11

 BOAL, A. 2001. Hamlet and the baker´s son: My life in theatre and politics. 

London: Routledge, 2001. s. 200-205. 

12

 REMSOVÁ, 

L. 2011. Divadlo 

utlačovaných a jeho edukační možnosti v 

sociální pedagogice

[Dissertation work]. Brno: Masarykova univerzita, 2011. 

s.45. 

13

 HANZLÍKOVÁ, 

I. 2010. Realizace Divadla fórum s klienty 

chráněného 

bydlení 

Domov 

Klíč – CSS Olomouc. [Diploma work]. Olomouc: 

Univerzita Palackého, 2010. s. 21. 

- 146 -